Pues estos DR. GRIND aparacieron justo cuando el boom del estilo estaba dando sus últimos coletazos en las radios y MTV, allá por 1994. Sus influencias eran claras y potentes, TNT, DOKKEN o QUEENSRYCHE por ejemplo. Con su música, y a pesar de la constante amenaza del rock alternativo/grunge, llegaron a pasearse por grandes locales de la época como The Roxy Theater o Pier 70. Llegaron incluso a telonear a grandes del momento como FOGHAT o UGLY KID JOE.
La banda pudo grabar su primera demo EP con Maverick Gibson en los Full Voice Audio en Seattle. Esta demo disparó su popularidad por las nubes y se crearon altas expectativas para poder grabar un LP también con Gibson y en los mismos estudios de grabación. Como curiosidad cabe decir que para dar los toques finales el disco se hicieron algunos retoques en los Paramount Studios en Hollywood, cuando el cantante Rick Allen andaba trabajando con el tema a las 3 de la mañana "Gone", pudo oír por los auriculares una voz que nadie más oyó excepto él. Ese fenómeno consiguió que Rick no pudiera acabar el tema por terror.
Por fin con el larga duración bajo el brazo, la banda se sumergió de lleno en una gira de promoción por toda la costa oeste de los USA en la que ya empezaron a relucir problemas personales y financieros entre los componentes. Si a ello le sumamos la anteriormente citada explosión del dañino grunge, estaba claro que DR. GRIND optó por la separación en 1996.

Y ahora que conocemos un poco más a estos chicos que lo dieron todo en una época de cambios musicales, adentrémonos con por ejemplo "Call Of The Wild". Una canción dedicada a los instintos más primigenios que experimentamos cuando somos jóvenes. Fantástico tema que refleja claramente esas influencias DOKKEN/QUEENSRYCHE que ya mencioné y que se extenderán por todo el disco. La voz de Rick es excelente y el tempo de riffs de guitarras junto a la batería de Dave consiguen una mezcla genial y llena de hard rock del bueno más característico de los americanos de los 80.

"Calamity" es muy cañera y heavy recordando enormemente la voz de Rick a la de Geoff Tate en sus mejores años. Pero el caballo ganador llega con el pelotazo hímnico y  coreable "Livin' A Lie". Esta track la oí por primera vez subiendo la cuesta de vuelta a casa recién salido del curro y teníais que verme la cara de emoción que se me veía con los cascos puestos. Se respira hair metal desde la primera nota hasta la última. La pareja de Tippins/Moore están espectaculares pero el que hace que se nos caiga la baba es nuevamente Rick que demuestra un poderío vocal fuera de dudas. Para quitarse el sombrero caballeros, lástima del sonido que está menos trabajado o con menos recursos que otras pistas del trabajo.

"Shotgun" se va para una vertiente más hollywoodiense y comercial pero igualmente eficaz y pegadiza como las anteriores gozando esta vez de un buen sonido para poder apreciarla al tope de su calidad. Le sigue "Speechless" que sale directamente de la primera demo que grabaron y eso se nota ya que se limita prácticamente a salir sonido únicamente de uno de los altavoces, se ve que no se ha conservado muy bien con el paso del tiempo, pero esa no es excusa para disfrutar de una fenomenal balada llena de guitarras acústicas con un gran feeling.

"Janie" es la típica canción lenta dedicada a una mujer. En este caso comienza triste con la relación entre una hija y su padre pero acaba con final feliz. Buena producción e ideas muy frescas que consiguen que la composición, aún estando precedida por una balada, la consigamos respetar gracias a la buena química que la banda tenía en el momento de la grabación, en el cual se notaba que estaban en plena inspiración. A continuación "Follow Your Own Road" nos engaña con un ritmo meloso al principio pero que tiene un segundo comienzo más cañero y guitarrero sucio con coros y estribillo a lo STRYPER.

Nunca he sido partidario de juntar tantas baladas en el orden del tracklist, pero considerando que este lanzamiento es una recopilación de las 2 única grabaciones que la banda pudo tener en la época les daré un poco de cuartelillo. Tendremos pues el duo baladesco de "Faces" y "Tears" para luego retomar la onda de pelos cardados y poses chulescas con "Love Will Find My Way" pero con cierto matiz AOR en el estribillo. Eso sí, canelita fina el solo que se marcan los señoritos, pura inspiración melódica.
La cosa cambia bastante con "Gone", ese tema rodeado de fenómenos extraños durante su grabación. Las guitarras y la voz son densas y oscuras claramente unida a la temática de la letra que se inspira en la locura humana.
Después de esa pequeña variación y diversidad musical tendremos otro pelotazo llamado "Here And Gone" lleno de armónicos y riffs muy heavies entrecortados que a veces me han recordado a lo que practicaban los desaparecidos y banda de culto FIFTH ANGEL.

La recta final es simplemente de infarto. "Time Will Tell" que suena muy garage band en algunas partes pero manteniendo el status de hard/metal ochentero pomposo, "Can't Get Enough" que se atreve con un aplastante doble bombo a todo trapo en el estribillo, "Huge Wad" tiene unos coros portentosos con un Rick que nos incita a cantar con el y unas guitarras claramente deudoras del sonido de George Lynch que nos tendrán enganchadas a cada nota que marquen, mientras que "Whiskey Lover" se tira más por el rollo más macarrero mostrándonos a unos DR. GRIND que se atreven con todo y que se muestran muy amenazadores en esta composición repleta de melodías antológicas.

Sin duda los que somos más estudiosos y fanáticos del estilo que tuvo su momento de gloria en USA allá pos los 80 sentirán un gran momento de placer oyendo este CD. Para el resto puede que no encuentren mucho emoción al adquirir este trabajo pero es que tampoco engañan a nadie y sino echadle una oída a su MySpace y ya me contáis. Eso sí, lástima el sonido de algunas canciones, esperemos que se atrevan con una reunión y con la regrabación de algunos de sus mejores temas.